On/Off

Visuel On/Off

Titre : On/Off

Date de sortie : 2018

Réalisatrices : Isabelle Foucrier et Camille Duvelleroy

Auteure : Isabelle Foucrier

Producteur : Laurent Duret, Bachibouzouk

Durée : 10’51

Support(s) : Casques VR Samsung Gear

Synopsis :

«  En France, on ne meurt plus chez soi mais à l’hôpital, et bien souvent en réanimation.

Pourquoi là ? Parce que cette discipline, hautement technicisée, concentre les derniers espoirs de notre civilisation qui ne veut plus mourir. Les soignants de réanimation, pourtant formés à sauver la vie, sont en passe de devenir les croque-morts de notre société..

En mettant en scène leur parole, leur quotidien et le décor dans lequel tout cela se déroule, notre documentaire raconte la difficile confrontation avec la fin de vie par ceux qui la gèrent tous les jours : les médecins, les infirmiers, les aides-soignants, les étudiants.

N’avez-vous jamais dit à un médecin : «Franchement, je ne sais pas comment vous faites» ? Ce documentaire a décidé de leur poser la question : «Comment faites-vous ?»

À travers leurs confessions, leurs rêves, leurs réflexions éthiques ou médicales, on découvre les multiples questions auxquelles les soignants hospitaliers sont confrontés : quand la vie ne tient qu’à un fil, où s’arrête le traitement raisonnable et où commence l’acharnement ? Est-ce qu’on s’attache au patient ? Quelles armes aident à affronter son décès ?

Dans cette expérience, le spectateur est en marge de la scène, il observe ce qu’il se passe. Au fur et à mesure qu’il découvre le service, ses enjeux et ses personnages, une question résonne de plus en plus clairement : «Et moi, qu’est-ce que je souhaite pour ma propre fin ?»

Cette question, nous la posons simplement et sobrement à la fin de notre expérience. Dans une adresse directe au spectateur, nous le replaçons au coeur de notre dispositif et nous lui laissons le temps d’y penser, calmement.

Tout le monde le sait bien, la vie n’aurait aucun sens si elle ne s’achevait pas un jour. Pourquoi, dans nos sociétés occidentales, chacun refuse d’appréhender sa mort ? Pourquoi la remettons-nous aux mains désinfectées des réanimateurs et à leurs respirateurs artificiels ?

Par cette immersion dans le nouveau décor technique de la mort, ce documentaire universel souhaite rappeler, doucement, que la mort, avant d’être un fait médical, est aussi une expérience philosophique. Elle est l’événement ultime, celui qui structure l’existence. »

Arte trips : La tentation de saint Antoine de Jérôme Bosch

La tentation de saint Antoine

Titre : La Tentation de saint Antoine de Jérôme Bosch

Date de sortie : 2016

Dates de mise à disposition du public : 2016

Réalisation : Carlos Franklin

Infographie 3D et supervision VR : Cow Prod

Écrit par : Thomas Cheysson

Raconté par : Clémentine Célarié

Stéréographe : Joséphine Derobe

Producteurs : Sophie Goupil pour Les Poissons volants

Arte France (unité arts et spectacles) / RMN Grand palais/Réseau Canopé

Avec la participation de l’IRCAM

Studio : Small/Vertical/G4F Prod

Distributeur : Arte

Durée : 6’29

Support(s) : Vidéo 360 en ligne ; ou casque de réalité virtuelle

Dispositif :

  • Vidéo 360 en ligne

Synopsis : Découverte immersive du tableau de Véronès, Les noces de Cana, commenté par le peintre.

Descriptif : « L’expérience « La tentation de Saint Antoine » explore la folie créatrice de Jérôme Bosch, il transforme son triptyque en un espace virtuel animé qui nous fait vivre une expérience totalement inédite de plongée dans une des œuvres majeures de cet incontestable génie du Moyen Age. » (source : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360)

Lien : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360

Arte trips : Le voyage intérieur de Gauguin

Le voyage intérieur de Gauguin

Titre : Le voyage intérieur de Gauguin

Date de sortie : 2017

Dates de mise à disposition du public : 2017

Réalisation : Hayoun Kwon

Producteurs : Innerspace VR/Arte France (unité arts et spectacles) / RMN Grand palais/Musée d’Orsay

Avec le soutien de SideFX

Distributeur : Arte France

Durée : 3’47

Support(s) : Vidéo 360 en ligne ; ou casque de réalité virtuelle

Dispositif :

  • Vidéo 360 en ligne

Synopsis : Découverte de l’œuvre du peintre Gauguin à travers 13 tableaux de référence, illustrant le propos du peintre, tiré de ses propres écrits sur son arrivée à Tahiti et sa rencontre avec celle qui sera son modèle.

Descriptif : « Dans ce voyage immersif au coeur de l’imaginaire de Paul Gauguin, nous sommes plongés dans un envoûtant ballet de couleurs. Entre autres œuvres majeures, Joyeusetés (Arearea) et La femme à la fleur (Vahine no te tiare), prennent forme comme dans un rêve. Reprenant des témoignages laissés par l’artiste, nous accompagnons par la pensée Gauguin lors son premier voyage à Tahiti. » (source : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360)

Lien : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360

Arte trips : Les Ménines de Vélasquez

Les Ménines de Vélasquez

Titre : Les Ménines de Vélasquez

Date de sortie : 2017

Dates de mise à disposition du public : 2017

Réalisation : Carlos Franklin

Écrit par : Thomas Cheysson

Responsable de stéréographie-scénographie : Joséphine Derobe

Producteurs : Sophie Goupil pour Les Poissons volants/Arte France (unité arts et spectacles) / RMN Grand palais/réseau Canopé

Studio : Small/G4F Prod

Distributeur : Arte France / World VR Group

Cofinancé par Pictanovo dans le cadre du fonds Expériences interactives avec le soutien du conseil régional des Hauts-de-France

avec le soutien de la région Nouvelle-Aquitaine dans le cadre du Pôle Image Magelis avec le soutien du département de la Charente

Durée : 5’56

Support(s) : Vidéo 360 en ligne ; ou casque de réalité virtuelle

Dispositif :

  • Vidéo 360 en ligne

Synopsis : Découverte immersive du tableau de Vélasquez, Les Ménines, commenté par le peintre lui-même.

Descriptif : « Alors qu’il est peintre à la cour du roi d’Espagne Diego Velázquez peint “LES MÉNINES” (1656), où il accumule les reflets vertigineux et les échos énigmatiques sur la cour du roi d’Espagne Philippe IV et nous dévoile une Europe qui se questionne sur la place de l’illusion et de la réalité. Le peintre nous dévisage, installé derrière son chevalet et semble nous inviter à passer de ce tableau-miroir et à pénétrer au cœur de l’œuvre pour partager avec le peintre les vertiges et les échos énigmatiques dont il ne cesse de jouer. Entre illusion et réalité, Velázquez s’empare de nos sens et questionne sans fin notre raison. » (source : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360)

Lien : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360

Arte trips : Les noces de Cana de Véronèse

Les noces de cana de VéronèseTitre : Les noces de Cana de Véronèse

Date de sortie : 2017

Dates de mise à disposition du public : 2017

Réalisation : Joséphine Derobe et Carlos Franklin

Écrit par : Thomas Cheysson

Responsable de stéréographie-scénographie : Joséphine Derobe

Producteurs : Sophie Goupil pour Les Poissons volants

Arte France (unité arts et spectacles) / RMN Grand palais

Studio : Small/Vertical/G4F Prod

Distributeur : Arte

Cofinancé par Pictanovo dans le cadre du fonds Expériences interactives avec le soutien du conseil régional des Hauts-de-France

avec le soutien de la région Nouvelle-Aquitaine dans le cadre du Pôle Image Magelis avec le soutien du département de la Charente

Durée : 7’51

Support(s) : Vidéo 360 en ligne ou casque de réalité virtuelle

Dispositif :

  • Vidéo 360 en ligne ou casque de réalité virtuelle

Synopsis : Découverte immersive du tableau de Paolo Véronèse, Les noces de Cana, accompagné d’un commentaire à la première personne du peintre Véronèse.

Descriptif : « En 1563, Paul Véronèse vit et travaille à Venise. Les moines bénédictins du monastère San Giorgio Maggiore lui commandent une toile pour leur réfectoire. Conçue en trompe-l’œil, la toile immense aux couleurs chatoyantes prolonge l’architecture du réfectoire en un somptueux palais. “Les noces de Cana” (1563) transposent le récit biblique du premier miracle du Christ sur la scène d’un fastueux banquet. L’utilisateur est emporté dans une mise en scène vénitienne festive et débridée. » (source : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360)

Lien : https://sites.arte.tv/360/fr/arte-trips-360

Panama Al Brown

Vignette Panama Al BrownTitre : Panama Al Brown

Date de sortie : Mai 2018

Dates de mise à disposition du public : Mai 2018

Auteure de la version numérique : Camille Duvelleroy

Coproducteurs : Bachibouzouk / Éditions Sarbacane

Développeur : Novelab/audiogaming

Forme : Bande dessinée numérique augmentée, disponible en webapp puis en stories sur Instagram

Dispositif :

  • Application interactive pour téléphones et tablettes
  • La bande dessinée Panama Al Brown est publiée aux Editions Sarbacane depuis le 6 septembre 2017
  • Documentaire de 52 minutes en développement

Synopsis : « Panama Al Brown, l’énigme de la force raconte l’histoire d’un fabuleux boxeur, champion du monde des poids plume qui détestait la boxe.

Il défraya la chronique parisienne de 1926 à 1938.

Cette histoire, nous la racontons dans une bande dessinée interactive mêlant fiction et documentaire.

Panama Al Brown est un maître incontesté de son art mais il hait la boxe.

Musicien talentueux, amateur de champagne et d’opium, il s’entraîne rarement. Homosexuel dans un milieu où la virilité affichée est la norme, jeune noir en Amérique dans la première moitié du 20ème siècle, c’est un homme seul qui affronte un destin exceptionnel. » (source : https://www.panamaalbrown.com/)

Lien : https://www.panamaalbrown.com/

Notes on blindness

Vignette Notes On BlindnessTitre : Notes on blindness

Date de sortie : 2016

Dates de mise à disposition du public : 2016

Réalisateurs : Arnaud Colinart et Amaury La Burthe

Producteurs : Ex Nihilo, ARTE France en co-production avec Archer’s Mark

Producteur exécutif : Novelab / AudioGaming

Avec le soutien de TFI New Media Fund and Ford Foundation – JustFilms ; Centre National du Cinéma et de l’Image Animée (CNC) ; Région Midi-Pyrénées

Durée : 15 à 20m (6 épisodes)

Support(s) :

  • Casques de réalité virtuelle

Dispositif : Transmédia

  • Expérience en réalité virtuelle (Samsung gear, Cardboard, 360)
  • Film documentaire
  • Court-métrage

Synopsis : « Notes on Blindness est (…) une expérience interactive en réalité virtuelle accompagnant le long métrage documentaire  éponyme.

Egalement basée sur les enregistrements originaux de John Hull, cette expérience composée de six chapitres a recours à la technologie de la réalité virtuelle et à des mécaniques de gameplay pour immerger l’utilisateur dans l’expérience cognitive et émotionnelle de la cécité.

Chaque scène fait référence à un moment, un souvenir et un lieu précis abordés dans le journal intime de John Hull. Ensemble, elles constituent une expérience profondément immersive dans un environnement en animation 3D temps réel magnifié par une spatialisation audio binaurale. » (source : http://notesonblindness.arte.tv/fr/vr)

Liens :

Wei or Die

Vignette WeiOrDieTitre : Wei or die

Date de sortie : 28 octobre 2015

Dates de mise à disposition du public : 28 octobre 2015

Auteur et réalisateur : Simon Bouisson

Co-auteur : Olivier Demangel

Producteurs : Résistance Films, Cinétévé, France télévisions nouvelles écritures

Diffuseur : France télévisions

Durée : 90 minutes

Dispositif : Film interactif en ligne sur le web

Synopsis : Au cours d’un week-end d’intégration de grande école de commerce, le corps d’un jeune homme est retrouvé noyé au bord d’un étang. Appelés sur les lieux, les policiers interrogent les participants et font face à des récits trop contradictoires pour qu’ils acceptent la thèse de l’accident. Ils décident alors de saisir toutes les images filmées par les étudiants pour lever les zones d’ombres et comprendre ce qu’il s’est passé.

18 heures plus tôt : les étudiants viennent fêter leur WEI dans un vaste gîte à la campagne. Déjà soumis à l’autorité des deuxièmes années, ils doivent apprendre les rapports de force, de domination et de dérision qui courront pendant leur scolarité. Au fil de la journée, les activités deviennent de plus en plus trash et l’écart se creuse entre ceux qui adhèrent et ceux qui n’adhèrent pas au WEI. Aspirés par l’alcool, la surenchère et l’intensité progressive de la fête, les esprits s’échauffent et le groupe finit par perdre pied.

Lien : http://wei-or-die.nouvelles-ecritures.francetv.fr/

 

La Barricade

Vignette La barricadeTitre : La Barricade

Date de sortie : 24 mai 2018

Dates de mise à disposition du public : 24 mai 2018

Auteur et réalisateur : Bruno Masi

Producteur : Bachibouzouk et INA

Durée : 20 épisodes de 2’01 à 3’16

Support(s) : Diffusion web et TV sur Toute l’Histoire

Dispositif :

  • Web série
  • 20 épisodes de 2 à 3 minutes

Synopsis : « LA BARRICADE est une série de 20 épisodes de 3 min.

Elle raconte les 24 heures les plus violentes de Mai 68 », heure par heure.

Descriptif : « LA BARRICADE est une fiction documentée (ou un documentaire fiction), réalisée exclusivement à partir d’archives sur lesquelles viennent se poser les récits croisés de deux voix,

celle de Katia, une étudiante allemande, et de Tarik, un ouvrier immigré algérien.

Katia et Tarik sont des personnages de fiction inspirés de personnages réels.

Notre série prend appui sur un fait avéré qui resta secrètement consigné dans les archives de la police durant trente ans :

la mort, sur une barricade dressée en plein coeur du Quartier Latin à Paris, d’un ouvrier âgé de 26 ans.

C’est cet événement qui constitue le point de tension final de notre récit, et vers lequel convergent les trajectoires de nos deux personnages.

LA BARRICADE délivre le récit, heure par heure,

de la journée la plus folle de ces cinquante dernières années. » (source :http://www.labarricade.fr/)

Lien : http://www.labarricade.fr/

Phallaïna

Titre : Phallaïna

Date de sortie : 2016

Dates de mise à disposition du public : 2016

Auteure : Marietta Ren

Producteurs : France télévisions

Distributeur : France télévisions

Support(s) : Tablettes ou téléphones Android

Dispositif : transmédia

  • Application interactive pour téléphones ou tablettes
  • Fresque in situ

Synopsis : « FICTION, MYTHOLOGIE ET SCIENCE AU CŒUR D’UN MÊME RÉCIT

Phallaina raconte l’histoire d’Audrey, une jeune fille qui souffre de crises hallucinatoires au cours desquelles elle voit des baleines. En lui faisant passer des examens, un neurologue décèle chez elle un physeter, une structure anomalique qui permet à ses porteurs de rester longtemps en apnée.

Phallaina est le récit intime d’une transformation personnelle, mêlant sciences cognitives et mythologie.» (source : http://phallaina.nouvelles-ecritures.francetv.fr/tablet/index.html)

Descriptif : Bande défilée

Lien : http://phallaina.nouvelles-ecritures.francetv.fr/tablet/index.html